Nous nous laissons porter sur les eaux calmes et voluptueuses de la Seine. Nous découvrons le musée d'Orsay dont la façade monumentale éclate dans le soleil couchant.
Les ponts se succèdent sans arrêt tout le long de la Seine. Chacun a son architecture propre et le pont de Bir Hakeim n'échappe pas à un aspect particulier qui le fait reconnaître de tous.
Sa critique de la condition féminine va prendre en compte les conditions dans lesquelles les femmes de son siècle semblent enchaînées par les maternités successives.
Piet Mondrian, né en 1872 à Amsterdam est reconnu comme l'un des pionniers de l'abstraction. Cette « Composition avec du rouge, du jaune et du bleu » de 1937 est un étonnant équilibre qui séduit l'oeil malgré son côté immatériel.
Née en Ukraine, Sonia Delaunay devient française par son oncle qui l'accueille à Paris. De plus en plus attirée par l'art abstrait, elle créée le « Salon des réalités nouvelles » et ce « Rythme » de 1938 est tout à fait dans la lignée d'une peinture qui...
Jean Arp, peintre alsacien né sous la domination allemande devient Français en 1926. Dès le milieu de l'année, très inspiré par le mouvement « Dada » il peint ce « Forum » qui interroge sur son approche de l'expression picturale.
Les recherches picturales sont de plus en plus nombreuses. Abstrait à première vue ce « Contrastes de formes » que Fernand Léger peint en 1913, n'est en fait qu'une de-structuration du réel. En approfondissant on retrouve aussi bien des formes d'objets...
La « Lecture » réalisée par Fernand Léger en 1924 illustre une nouvelle tendance de l'artiste : Equilibre entre contrastes des couleurs, contrastes des formes et contrastes des détails.
Dans ce tableau de 1911 « A la Russie, aux ânes et aux autres », Marc Chagall se réfère aux cultures juives et russes qui sont les siennes. Il transforme sa peinture en une véritable vision métaphysique et poétique de ses souvenirs.
Hors de tout mouvement particulier, Marc Chagall va proposer une vision à la fois slave et judaïque de la société, une sorte d'explosion totale que l'on retrouve dans ce « Paysage cubiste » peint en 1920. Le style « cubiste » était né.
Henri de Toulouse Lautrec, le célèbre peintre Albigeois, s'encanaille et peint quelques danseuses du Moulin Rouge. En 1892, c'est « Jane Avril » qui retient ses regards. Il peint à grands coups de pinceau sans aucun détail superflu exprimant l'énergie...
Paul Cézanne voulait faire de l'impressionnisme quelque chose de solide et de durable. Il pratique les natures mortes comme des exercices de composition plastique remplis d'audace et de vigueur. Ces « Pommes et oranges », de 1899 s'inscrivent tout à fait...
Au passage, nous admirons la statue d'Eugène Delacroix qui fut un des peintres du romantisme qui a le plus marqué le 19ème siècle.
Pas de route non plus pour aller plus loin que Jurvielle, coquet petit village, encastré dans un repli de la roche. Encore une église qui semble à la fois veiller sur les vivants et sur les morts du village.
A partir de 1897 Claude Monet peint une série de « Nymphéas » inspirées par ce qu'il voit dans son jardin de Giverny.
La représentation du corps humain est un secteur de recherche picturale qui inspire Georges Rouault tout au long de sa vie. « Lutteur » est une œuvre de 1932 peu différente de celles qu'il avait réalisées antérieurement.
Farouche féministe, elle réalise une série d'oeuvres qui condamne le mariage comme aliénation de la femme par l'homme. La mariée à cheval en est un exemple.
Il s'agit pour elle de faire triompher les attributs d'une féminité bien différente de celle du mannequin qu'elle a été. Ces « Nana power » en forme de mobile semblent dominer le monde présent.
Ce n'est pas simplement une scène de deuil qu'elle représente ici mais elle veut symboliser le déclin de « L'homme » au regard de la mort programmée de son hégémonie.
Ses sculptures traduisent aussi sa radicalité et son engagement politique et féministe.
Elle dispose sur une surface verticale des sacs de couleurs dissimulés sous un plâtre immaculé. Excellente tireuse à la carabine, elle retrace ainsi « La mort du motocycliste » dans une composition extrêmement complexe où la violence s'extériorise sans...
Il rénove en profondeur le style de l'estampe au travers de somptueuses séries de « Surimono ». Cette « Musicienne » tourmentée date de 1820.
La géographie parisienne de cette fin de siècle se limite aux quartiers de Montmartre et de l'Opéra. En 1876 Edgar Degas saisit les principaux moments de « La classe de danses ».
Elle s'affirmera « femme » face au monde. « Pour moi, dit elle, mes sculptures représentent le monde de la femme amplifié, la folie des grandeurs des femmes, la femme dans le monde d'aujourd'hui, la femme au pouvoir ».
Catherine, Marie-Agnés Fal de Saint Phalle dite Niki de Saint Phalle est née en 1930. Issue d'une famille franco-américaine, elle va révolutionner l'art du XXème siècle. Tout d'abord mannequin, elle est à la fois plasticienne, peintre, sculptrice et même...
